fredag 27 november 2009

Intryck & Avtryck - v.48



Tiden på HDK har gjort att jag känner mig friare i mitt sätt att uttrycka mig konstnärligt, vilket jag är tacksam för. Jag vill därför med min gestaltning försöka förmedla en känsla av livet i ett för mig fritt skapande utan prestationskrav. Därför känns det för tillfället lite svårt att behöva tänka på den skriftliga inlämningen, samtidigt som jag vill vara fri i mitt tankesätt. Jag har skrivit många uppsatser i mitt liv, men kanske inte fått skapa fritt i samma omfattning. Jag har därför valt att börja med mitt skapande utan att tänka så mycket på var jag kommer att landa. Men det som jag brinner för och skulle vilja förmedla är vikten av de estetiska ämnenas betydelse för elevernas identitets utveckling, lärande och kritiskt tänkande. Det svåra för mig är att koppla samman detta med min egen gestaltning, men jag tror att det kommer att lösa sig under skapandets gång.

Konst av mina elever!

I tisdags trotsade eleverna november kylan när dom släpade ut en stor spånskiva på skolgården för att få utlopp för all sin skaparglädje! Tillsammans skapade dom en uttrycksfull målning som är början på ett nytt projekt i elevensval.
Det är underbart att få vara med och se hur eleverna utvecklar sin kreativa förmåga när dom experimenterar, laborerar och använder sig av olika uttryckssätt för att förmedla sitt budskap.
Mitt dilemma är att jag de närmaste veckorna måste betygsätta mina underbara elever samtidigt som jag skall vara kreativ, vilket alltid inte är så lätt.
Att uttrycka sig och visa sina tankar genom att gestalta och skapa är utvecklande för eleverna. Därför är det viktigt att skolmiljön och lärarna tar fram lusten och fantasin hos eleverna. Att våga, att finna lust och känna att man duger.
”Forskningen visar också att estetiska ämnen ökar elevernas självförtroende och samarbetsförmåga, och det stärker det sociala samspelet i en klass”(Pedagogiska magasinet nr.4, 2009).

fredag 20 november 2009

Det offentliga rummet som klassrum /Intryck & Avtryck, v. 47

Intryck och avtryck – elevers behov av att bli sedda och växa som människor
Genom livet möter vi väldigt mycket människor, befinner oss i en mängd olika situationer och miljöer, vilket gör intryck på oss och i förlängningen ett avtryck i våra liv. Naturligtvis förutsatt att intrycket känns äkta. Äkthet är oerhört viktigt i den här tiden som är så mycket yta. En snygg yta kan ge oss ett första intryck av något men det är först när vi upptäcker att det finns täckning för intrycket som det ger ett riktigt avtryck. Då kan det påverka mig så mycket att jag reviderar mitt eget liv och lägger om kursen. HDK har definitivt gjort ett avtryck i mig.
Lpo 94 talar om det etiska perspektivet som en del av skolans uppdrag. Med det menas att skolan skall främja elevers förmåga att göra egna ställningstaganden i samhället. Det är skolans uppdrag att överföra vissa värden till eleverna. Det står också att undervisningen skall vila på en demokratisk grund, som består i att bygga en plattform av moral och etik för att uppnå en större tolerans. Detta görs bl.a. genom samtal och reflektering. Från denna plattform (en mängd olika intryck) kan vi sedan bygga bestående kunskap (avtryck), under förutsättning att eleverna känner sig trygga, respekterade och sedda. En positiv självbild och ett gott självförtroende är viktiga komponenter både för sitt eget välbefinnande och för att kunna sätta sig in i hur en annan människa har det. En positiv självuppfattning är grunden för all inlärning.
Jag tror att det finns mycket att lära genom att förflytta klassrummet ut i det offentliga rummet och låta eleverna få möjlighet att uppleva och känna med hela kroppen och alla sina sinnen, under förutsättning att läraren känner sig trygg och behärskar situationen, så att inga elever kommer till skada, emotionellt eller fysiskt.
Jag vill förverkliga min gestaltning i en kombination av den digitala världen (photoshop) och den traditionella (att måla). Jag kommer att jobba parallellt och växelvis med dessa båda för att på bästa möjliga sätt kunna ta till vara mina ”äkta intryck” av livet och lärandet, så att det blir ett bestående "avtryck" i form av en konstnärlig gestaltning.

torsdag 5 november 2009

Det offentliga rummet som klassrum/ "Fantasy-Space-Place" -v.45


Jag tror att det finns mycket att lära genom att förflytta klassrummet ut i det offentliga rummet och låta eleverna få möjlighet att uppleva och känna med hela kroppen och alla sina sinnen. Min uppgift har varit att förverkliga min tanke, men framförallt en känsla, om en plats där alla människor, gammal som ung, kan mötas och få utlopp för sin fantasi och kreativitet. John Dewey, känd för uttrycket ”learning by doing”, ansåg att samspelet mellan individ och samhälle är viktigt för individens utveckling. I olika situationer och händelser bildar individ och samhälle meningsfulla helheter. Dewey ansåg att det är viktigt att verkligheten kopplas samman med undervisningen och att aktivt experimenterande leder till kunskap, vilket är tanken med min plats. Jag bestämde mig från början att behålla macken som den var, eftersom jag tycker att macken i sig har en charm och själ. Min förändring är en vision som mycket väl går att genomföra med modern teknologi och ingenjörskunskap, men det överlåter jag åt de professionella. ”Det är poesi det handlar om, ingenjörerna får lösa det tekniska”(Mattias).
Jag valde att placera huset bland molnen, eftersom det är den enda plats på jorden som fortfarande är orörd (åtminstone vad vi kan se med blotta ögat). Jag har valt att gestalta min förändring genom att visa utsidan, som i sin tur speglar insidan. Som Yohji Yamamoto sa: ”Kläder handlar om människor som vill berätta något”. Beroende på vem och i vilket sinnestillstånd man befinner sig i ändras utseendet på väggarna och öppnar upp oändliga möjligheter. Vygotskijs utgångspunkt var att förmågan att lära sig saker inte sitter i huvudet. Han menade att lärande är någonting aktivt, alltså att man lär sig genom att göra saker. Och han betonade att lärande alltid sker i en social miljö, tillsammans med andra. Jag ville också finna en plats där så många människor som möjligt förknippar med en själslig frid, ett lugn som gör det möjligt att skapa och fantisera. En fredad zon där alla kan mötas. Det finns inget som är omöjligt med min plats, allt är möjligt! I läroplanen hyllas ”skapande och kreativitet” men räknat i lektionstimmar hamnar dessa ämnen ofta på undantag, men utan fantasin och det kreativa skapandet blir kunskapen livlös. Det handlar om alla sätt att uttrycka sig, om alla sidor av den mänskliga intelligensen och inte bara om att läsa, skriva och räkna. På min plats blandas olika dofter med ljud av alla de slag, där är det fritt fram att känna på saker, gott om utrymme och där finns en aldrig sinande ström av synintryck som i sin tur leder till optimala inlärningstillfällen.
Det finns ett enormt behov av skapande i alla dess former och jag är övertygad om att min plats hade fyllt det tomrum som finns bland så många människor nu för tiden.

fredag 30 oktober 2009

"Fantasy - Space -Place" - v.44




Jag var väldigt imponerad av mina gruppmedlemmars förändringsarbeten när vi hade ”general repetition” i onsdags. Så duktiga alla är! Det är fantastiskt roligt att se vilken mångfald vi representerar och vilka olika ingångsvinklar vi har närmat oss våra projekt. Jag har själv tyckt att det här gestaltningsprojektet har varit väldigt stimulerande och min förhoppning har varit att berika det offentliga rummet med fantasi och kreativitet. Allt är möjligt, inget är omöjligt!
”Det är just människans kreativa aktivitet som gör henne till en framtidsinriktad varelse, som skapar sin framtid och samtidigt förändrar sin nutid”(Vygotskij).

fredag 23 oktober 2009

"Fantasy- Space- Place"- v.43


Jag fick bra handledning av Mattias i måndags och känner att jag nu kan skriva ner min ”berättelse” och slutföra projektet. Jag fick rådet att hålla mig till berättelsen om min ”Fantasy- Space- Place” och överlåta det tekniska till dom som är proffs på det, vilket blev en lättnad för mig. Jag har nämligen klart för mig hur jag vill att min plats skall se ut, samt dess funktion, men är inte kapabel till att finna de tekniska lösningarna för den. Därför är jag tacksam för att jag får ägna mig åt det som jag brinner för och tycker är roligt, nämligen att få ge utlopp för mina fantasier i form av en konstnärlig gestaltning. Mattias uttryckte det på följande sätt: ”Det är poesi det handlar om, ingenjörerna får lösa det tekniska”.

fredag 16 oktober 2009

"Fantasy - Space - Place"- v.42

Jag är väldigt tacksam för att jag har förmånen att få vara ute i verkligheten bland eleverna under tiden som jag bearbetar och jobbar med min gestaltning. Eleverna ger mig så mycket energi och fantasi, som jag har glädje av i mitt eget skapande. I måndags hade jag, Katta och Fredrik en egen liten handledning, vilket var mycket givande. Det är alltid bra att få feedback av varandra och hjälpas åt att gå vidare i sina tankar och funderingar.
Jag känner att jag har landat i mina tankar och är helt övertygad om att det finns ett starkt behov hos både ungdomar, men framförallt bland oss vuxna, att få lov att släppa loss och bara göra det som känns rätt för stunden i en ”Fantasy- Space –Place”, eftersom det finns alldeles för många ställen och platser i vår vardag där vi måste var så kontrollerad och fyrkantiga. Anledningen till att jag har valt att placera min ”plats” bland molnen beror till viss del på att jag alltid känt en frihet och ett lugn av att blicka upp bland molnen och fantisera om vad som finns där ute i rymden. Oändligheten är fascinerande och stimulerar fantasin. Men en annan underliggande tanke kan också vara att jag associerar himmeln med de människor som inte längre lever och har stått mig nära (trots att jag inte är troende). Mannen som tidigare ägde macken var en mycket empatisk och välkänd profil i Varberg och som strax innan sin död var tvungen att bomma igen macken. Jag hoppas att min gestaltning på något vis kommer att förmedla en känsla av glädje över livet och dess möjligheter så länge vi får vara här. Jag känner att jag har ett flöde i min gestaltning och tänker inte så mycket på om det är rätt eller fel eller vad andra skall tycka och tänka. Om man har ett öppet sinne och inte en rädsla för att göra fel, blir man inte så låst i sina tankar och det känns härligt!
Om ni är intresserade av att se vad jag gör med mina elever i skolan så kan ni gå in på: http://www.lindbergbild.blogspot.com/Jag blev väldigt inspirerad av filmen "Notebook on cities and clothes” som vi såg för ett par veckor sedan, som handlade om kläder och mode, vilket för mig handlar mycket om fantasi.

fredag 9 oktober 2009

"Fantasy -Space -Place" - v.41



Jag kände redan från början väldigt starkt att jag ville göra min förändring som en plats någonstans mellan verkligheten och fantasin. Det som jag vill förmedla med min gestaltning är mer en känsla, en vision och en dröm om en plats där alla kan få lov att vara fria i sitt sätt att tänka, skapa och få utlopp för all sin fantasi. Det låter kanske lite flummigt, men har vi möjlighet att skapa små oaser där vi får möjlighet att blomma ut och vara kreativa på en mängd olika sätt, så är jag säker på att det hade gynnat samhället i övrigt. Jag, Katta och Mattias har egna små handledningsseminarium på måndagar, eftersom jag inte har möjlighet att vara med på onsdagar. Mattias ville gärna att jag skulle försöka göra en modell av min plats, vilket jag tycker är svårt, eftersom min plats och min förändring är mer som en själslig gestaltning, en fantasi plats som är svår att få ner i en 3-dimentionellmodell. Men det är inget som omöjligt och jag gick därför hem och tog fram min silvertråd och byggde mig en enkel och lite odefinierad modell. Jag vet inte själv om modellen tillförde något, men det kanske den gör i förlängningen av mitt arbete. Det är viktigt att vara fri och öppen i sitt sinne så att man inte låser sig för snabbt i sitt tankesätt, något som jag lärt mig på HDK. Jag har också gått in och tittat på Diller Scofidios fantastiska molnbyggnationer som Mattias tipsade om, vilket gett mig inpiration. I bilen på väg till och från HDK har vi många intressanta och roliga diskussioner. Fredrik berättade att konstnären Lars Lerin målat en shellmack i akvarell, vilket är lite roligt eftersom min gestaltning utgår just från en shellmack och dessutom tycker jag mycket om Lerins akvareller.

To Anna!
I think it’s difficult to explain my feelings and thoughts in English, so if you want to read my blogg you can use google´s translator.